El Do LaB de Coachella 2025 vibra con la potencia de Meyer Sound PANTHER, 2100-LFC y ULTRA-X80

El emblemático escenario Do LaB regresó a la edición 2025 del festival de Coachella, manteniendo su sello distintivo de fusión entre arte, música y espectáculo. Un año más, la experiencia sonora corrió a cargo de Meyer Sound, con un sistema que tuvo como protagonistas al line array de gran formato PANTHER y al elemento de control de bajas frecuencias 2100-LFC. Este año, además, el Do LaB fue testigo del debut en Coachella del versátil altavoz de fuente puntual ULTRA-X80 de Meyer Sound, que demostró su robustez y rendimiento en el extenso entorno al aire libre.

Una inmersión sonora ampliada para el público del Do LaB

En su nueva ubicación dentro del recinto del Polo Field –estratégicamente situado entre los escenarios Sahara y Quasar–, la singular estructura escultórica MACROdose del Do LaB volvió a congregar a una multitud, alcanzando cifras históricas de asistencia para disfrutar de las actuaciones de artistas tan diversos como Tycho, Max Styler, Conducta y la sesión de DJ de Trixie Mattel.

Jesse Flemming, cofundador de Do LaB, subraya la constante evolución del escenario y la importancia de la colaboración con Meyer Sound: “Cada año nos esforzamos por que la experiencia Do LaB sea aún más envolvente, y Meyer Sound nos ayuda a materializar esa visión. Gracias a las mejoras implementadas en el sistema de este año, el sonido fue impecable en cada set, desde la primera fila hasta la última, y el público pudo sentirlo en todo su esplendor”.

Despliegue y optimización del sistema Meyer Sound

El sistema Meyer Sound se optimizó para cubrir la ampliada zona de audiencia. Se dispusieron diez altavoces PANTHER-L por lado, complementados por cuatro front fills PANTHER-W y dieciocho elementos de control de bajas frecuencias 2100-LFC en una configuración end-fire. Esta disposición estratégica permitió mantener un impacto de graves profundo en la zona de audiencia, minimizando la dispersión sonora hacia los escenarios vecinos. Para garantizar una cobertura perimetral uniforme, se utilizaron dos altavoces ULTRA-X40 y dos ULTRA-X80. Además, la cabina del DJ contó con dos altavoces ULTRA-X80 y cuatro elementos de control de bajas frecuencias 900-LFC para una monitorización precisa.

Josh Dorn-Fehrmann, especialista en soporte técnico de Meyer Sound, explica la lógica detrás de la configuración: “La nueva ubicación nos brindó mayor libertad para lograr nuestros objetivos: ampliar la cobertura de bajas frecuencias y maximizar la claridad en un área más extensa. La combinación de PANTHER y 2100-LFC resulta perfecta para este tipo de música y entorno. Juntos, suenan como un único altavoz de proporciones gigantescas.

Gracias a la excelente directividad de la bocina, especialmente fuera de eje, pudimos ‘pintar’ el espacio con sonido de manera muy precisa, incluso en una zona de cobertura tan amplia como esta. Lo denominamos ‘acolchado de audio’, uniendo la cobertura de cada altavoz para crear una cobertura horizontal sin fisuras”.

Una experiencia auditiva renovada para el público

Dorn-Fehrmann destaca cómo la mejora en la cobertura transformó la experiencia del público: “La consistencia sonora desde el frente hacia la parte posterior del área significó que la gente no tuvo que agolparse cerca del escenario para sentirse inmersa en el sonido. Aunque no pudimos colgar los subgraves, la configuración end-fire nos permitió proyectar las bajas frecuencias con profundidad hacia la multitud”. 

El ingeniero jefe de sonido elogia la calidad y el rendimiento del sistema

Ian Ingram, jefe del equipo de audio e ingeniero de sistemas del Do LaB, quien ha trabajado en el escenario desde 2008, subraya la excepcional calidad sonora en todo el recinto del festival: “PANTHER tiene una presencia impresionante; el sonido no parece decaer en la posición de front of house. Y los 2100-LFC son rápidos, controlados y profundos. Hubo gente que me comentó que este era, sin duda alguna, el escenario con mejor sonido de todo Coachella.

Ingram también resaltó la confianza que el sistema proporcionó a los artistas durante sus actuaciones: “Me asombró el nivel de presión sonora que algunos DJs aplicaban a sus mezclas. Esto demuestra la seguridad que les transmitía la configuración del sistema. No tenían que preocuparse por la interferencia sonora de otros escenarios; estaban totalmente concentrados en su actuación”.

Mirando hacia el futuro: herramientas espaciales para una nueva dimensión sonora 

Esta solidez en el rendimiento sienta las bases para futuras exploraciones sonoras. “Esta es una prioridad que seguimos perfeccionando”, afirma Dorn-Fehrmann. “Este año se centró en el refinamiento, asegurando que cada rincón del público pudiera disfrutar de la misma calidad de sonido. El próximo año, esperamos construir sobre esta base con herramientas espaciales que añadan una nueva dimensión a la experiencia sonora”.

Jesse Flemming concluye con la visión de futuro del Do LaB: “En Do LaB, la evolución de nuestro escenario es constante, tanto a nivel visual como estructural y sonoro. Trabajar con Meyer Sound nos permite superar los límites creativos sin comprometer la consistencia y la alta calidad del sonido en cada edición.

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